Il Bltf 2012 è organizzato da BolognaFiere e si svolgerà dal 19 al 21 marzo prossimi nel Quartiere fieristico della città, contemporaneamente alla fiera del Libro per Ragazzi. Il nuovo marchio verrà concesso su licenza per la produzione di oggetti e merci di artigianato di qualità, oggettistica per uso domestico, merchandising del design contemporaneo, riproduzione di opere d’arte anche in 3D. Questi prodotti saranno venduti soprattutto nei bookshop della rete museale italiana. Durante la manifestazione è in programma l’incontro ‘Licensing@Museum’ in cui si parlerà del licensing applicato ai musei e ai beni culturali.
Fonte: Youmark

Fonte: MiBAC

Il 14 febbraio il MiBAC propone l’iniziativa “San Valentino, Innamorati dell’Arte” che ha il duplice significato di invitare a fruire del patrimonio artistico, sia le persone già innamorate dell’arte che quelle che vogliono conoscerla e innamorarsene.  In tutti i musei, monumenti e siti archeologici statali si entra in due pagando un solo biglietto. “San Valentino, Innamorati dell’arte” è il primo Grande evento dell’anno che il MiBAC organizza per stimolare la conoscenza e la riscoperta delle nostre bellezze artistiche e valorizzare una ricchezza che tutto il mondo ci invidia e di cui noi, per primi, possiamo godere.
Aderiscono all’iniziativa tutti i luoghi d’arte statali afferenti al MiBAC, con orario dalle 9 alle 22:
- Museo Archeologico Nazionale “Dinu Adamesteanu” – Potenza
ore 18.30 – L’Amore in Versi e Musica – Poesia e Musica
- Museo Nazionale d’Arte Medievale e Moderna della Basilicata – Matera [con orario 9-20]
- Museo Archeologico Nazionale “Domenico Ridola” – Matera
- Museo Archeologico Nazionale del Melfese “Massimo Pallottino” – Melfi
- Museo Archeologico Nazionale di Venosa
- Museo Archeologico Nazionale di Muro Lucano [con orario 9-13 / 15-17.30]
- Museo Archeologico Nazionale dell’alta Val d’Agri – Grumento Nova
- Museo Archeologico Nazionale di Metaponto
- Museo Archeologico Nazionale della Siritide – Policoro
ore 18.30 -  “Lo sguardo di Eros”. L’amore: un sentimento senza tempo – Conferenza, Poesia e Musica
- Area espositiva di Palazzo Ducale – Tricarico [con orario 9-13 e ingresso gratuito l’intero anno]

Le aree archeologiche saranno aperte dalle ore 9 alle ore 16:
- Area archeologica di Venosa
- Area archeologica di Grumentum
- Area archeologica di Metaponto
- Area archeologica di Herakleia

A causa delle condizioni atmosferiche, l’iniziativa L’Amore in Versi e Musica in programma a Potenza presso il Museo Archeologico Nazionale “Dinu Adamesteanu” nella serata di martedì 14 febbraio, viene rinviata a data da destinarsi.
Si conferma che nella giornata del 14 febbraio 2012 nei musei e nelle aree archeologiche della Basilicata afferenti al MiBAC si entra in due pagando un solo biglietto.
Tale agevolazione sarà valida anche nelle giornate di Sabato 18 e Domenica 19 febbraio.

Nel corso dell’anno, oltre i Grandi eventi, è prevista l’apertura straordinaria di alcuni luoghi d’arte statali nelle principali giornate di festività nazionale e inoltre, con l’iniziativa L’Arte ti fa gli Auguri, il MiBAC offre a tutti cittadini, nel giorno del proprio compleanno, l’ingresso gratuito nei Musei statali, invitando così a trascorrere una giornata di festa alla scoperta dell’immenso patrimonio culturale presente sul territorio.

Fonte: ASCA

Fonte: ANSA

“Per essere lungimiranti bisognerebbe immaginare e favorire un’emulsione di praticità e sapienza capaci di sollevarci dalla decadenza e di condurci all’oraziana aurea mediocritas . La Costituzione pone cultura, ricerca e patrimonio paesaggistico, storico e artistico fra le priorità della vita patria e pertanto al di sopra di ogni altro fare. Eppure i ministeri che curano ambiente, patrimonio culturale e turismo sono sempre stati in coda agli altri e fra i più colpiti dai tagli, mentre permangono i privilegi della casta, la grandeur di 131 caccia bombardieri ultracari e i privilegi tributari della Chiesa. Quale trasversale contraddizione! “

Il Prof. Andrea Carandini offre ogni volta interessanti spazi di riflessione in merito allo sviluppo culturale del Paese che stimolano una necessaria disamina. Nel recente articolo apparso sul Corriere della Sera del 13 gennaio il Presidente del Consiglio Superiore dei Beni Culturali analizza dettagliatamente alcune modalità per ritrovare il primato della cultura anche in tempi di recessione. 
Spetta ad un governo come questo affrontare il problema posto, non tanto in generale ma come si pone oggi in Italia, dove cultura e turismo compongono il settore che ha meglio retto la crisi. Del resto è difficile ancora identificare il concetto di cultura da molti considerato superfluo e dunque da tagliare, mentre invece lo stesso, per le ragioni appena esposte, deve avere un posto d’onore quale comparto necessario e vitale per lo sviluppo economico della nazione o semplicemente per fronteggiarne il declino.
Afferma oculatamente Sergio Ricossa che “Οίκονομία in greco e oeconomia in latino significarono “norme per la buona amministrazione della casa”. E già l’etimologia rivela il primo vizio della scienza economica: di preferenza non occuparsi del reale, di quel che è, ma dell’ideale, di quel che dovrebbe essere; tendere verso una scienza normativa e rischiare di non essere una scienza affatto; a quel che è vero o falso anteporre quel che è bene o male, buono o cattivo, giusto o ingiusto”. La “casa italiana” possiede tanti tesori che debbono essere bene amministrati, attraverso lo strumento dell’economia della cultura.
Per comprendere il nesso cultura ed economia basti pensare che Adam Smith scrisse di musica, pittura, danza e poesia, mentre John Keynes fu attivamente coinvolto nell’istituzione dell’Arts Council of Great Britain, il principale supporto pubblico alle arti in quel paese fino ad oggi.

Se davvero “La Repubblica promuove lo sviluppo della cultura e la ricerca scientifica e tecnica. Tutela il paesaggio e il patrimonio storico e artistico della Nazione, allora, come ha più volte ribadito il Presidente della repubblica Giorgio Napolitano, «è necessario e vitale sostenere la cultura».
Necessario e vitale perché l’arte e la cultura hanno sviluppato, fin dai tempi del Grand Tour, il turismo in Italia. Grazie alla ricchezza di siti culturali, distribuiti su tutto il territorio nazionale, si sono attivati enormi flussi di visitatori con un vantaggio per l’economia locale e nazionale, conferendo alla nostra Nazione una connotazione unica al mondo che ci ha fatto considerare il “BelPaese”.
Se fino a diversi anni fa l’Italia occupava una posizione leader assoluta nel turismo culturale, negli ultimi tempi si stanno perdendo notevoli posizioni e punti PIL in maniera precipitosa e preoccupante. La competitività sul mercato di destinazioni più originali con un marketing territoriale moderno ed efficace, ha evidenziato una rilevante mancanza di managerialità nella gestione dei territori, malgrado le nostre universali ricchezze, che forse ci salveranno dal naufragio. E questo a parere di chi scrive non è un dato trascurabile e sul quale riflettere.
Ne consegue che l’immagine della Destinazione Italia, anche dal punto di vista del target cultura, necessita certamente di un concreto e nuovo“Rinascimento”.Investire in cultura rende sempre; in materia di cultura non si parla mai di spese, ma di investimenti. Investimento per il futuro. Patrimonio per il futuro. “In quali condizioni lasceremo questi bene al globo noi che siamo stati il gioiello dell’universo?” La gestione e la valorizzazione di un vasto e importante patrimonio culturale come quello italiano impone dunque un’attenta politica culturale di stampo aziendalistico, una ricerca continua di un punto di equilibrio tra tutela e sviluppo economico, tra valorizzazione del bene e attenzione a non “consumarlo”, tra conservazione dell’arte antica e promozione di quella contemporanea.
Al settore della cultura va poco più dello 0,20% del bilancio dello Stato: in Europa la media è decisamente più alta; i beni culturali continuano ad avere valore in sé, sia esso educativo, sociale e artistico.
La funzione della tutela resta fondamentale ed è prerogativa dello Stato, come irrinunciabile è il ruolo delle sovrintendenze, di cui alcuni hanno, però, criticato alcuni aspetti ottocenteschi e arretrati. Occorre davvero coniugare passato e presente per programmare il futuro. Dalla sovrintendenze alle “nuove tendenze”. Questo nuovo atteggiamento potrebbe far superare l’ ostacolo al miglioramento e al possibile allargamento dell’offerta culturale. Soprattutto se la scelta di ricorrere al mercato e di adottare modelli di gestione imprenditoriale resta solo un’opzione normativa e puramente formale e non entra concretamente nelle logiche operative dei settori dei beni culturali. Che le scelte propendano per il pubblico o per il privato, restano in ogni caso due problemi:occorrono risorse, spesso ingenti; e capacità di gestire in modo efficiente, non solo per garantire la conservazione, ma anche per assicurare la più ampia fruibilità dei beni e
sviluppare turismo e indotto.
L’Italia ha 45 siti considerati dall’Unesco patrimonio universale dell’umanità, realtà che devono diventare fruibili per tutti e la cui tutela e valorizzazione dovrebbe passare soprattutto attraverso le istituzioni. Non è solo un problema di risorse ma di capacita’ ; il che dimostra come il tema vero sia in realtà la poco manageriale gestione delle risorse a disposizione. Il caso Pompei, un abbandono di cui molto si è discusso, viene letto non come una questione di risorse, ma come un fallimento di anni di gestione poco accurata e inefficiente. Ma tante “Pompei” ci sono e ci sono state in Italia. E forse ci saranno. Come il Colosseo che perde pezzi a colpi di incuria e di pastoie burocratiche, in merito alla possibilità di un neo mecenatismo.
Ecco perché si concorda con Carandini quando afferma “non è venuto il momento di studiare il contributo dei privati alla gestione del patrimonio pubblico immobile al fine utilizzarlo per conservarlo e comunicarlo?”
Ma perché dobbiamo salvare e non curare? Perché non riusciamo a capire che la Cultura può davvero salvare il Paese per il suo Valore?

La cupola fiorentina, come è noto, è soggetta ad un complesso sistema di lesioni in lentissima evoluzione; per questo è controllata, dal 1952, con strumenti di tipo meccanico e, dal 1978, con un sistema elettronico installato dal Ministero dei Beni Culturali, che può essere considerato – grazie anche alla recente estensione del monitoraggio alle navate della cattedrale, al campanile di Giotto e al Battistero – il più accurato esistente ad oggi nel mondo su un complesso monumentale.

I dati raccolti in un periodo così lungo di tempo costituiscono un prezioso patrimonio di conoscenza in grado di rivelare non solo il comportamento normale della cupola, ovvero il cosiddetto “respiro” stagionale, ma anche la sua risposta ai vari eventi straordinari subiti in tale periodo, come, ad esempio, alcuni leggeri terremoti e la costruzione del ponteggio dal 1978 al 1996 che fu necessario per il restauro degli affreschi interni.

Lo scopo del convegno, che è il primo in assoluto con queste caratteristiche, è valutare, in un confronto con altre esperienze internazionali, come le informazioni ricavate dal lungo periodo di monitoraggio (assai significative, in quanto corrispondono di fatto ad oltre 1/10 della vita del monumento) possano essere utilizzate per una più accurata tutela della cupola.

Per tale ragione sono stati riuniti a Firenze, per presentare le loro esperienze e per fornire il loro contributo al dibattito, i responsabili dei sistemi di monitoraggio delle più grandi e importanti cupole in muratura del mondo (Santa Sofia a Istanbul, San Pietro in Vaticano, St Paul’s Cathedral a Londra, l’Hôtel National des Invalides di Parigi) e i responsabili dei controlli di altri monumenti, come la Cattedrale di Palma di Majorca, le chiese di San Marco e dei Frari a Venezia e la Torre di Pisa. Saranno presenti anche esperti giapponesi di tutela del patrimonio e sarà presentato un esperimento, in corso a Parma, per il controllo della cerchiatura provvisoria della grande cupola della Chiesa seicentesca detta “della Madonna del Quartiere”.

Aprirà i lavori il presidente dell’Opera di Santa Maria del Fiore, Franco Lucchesi, cui seguiranno tre interventi sui dati di monitoraggio della Cupola del Brunelleschi: Alessandra Marino, soprintendente ai Beni Architettonici e Paesaggistici di Firenze e Pistoia, Francesco Gurrieri dell’Università degli Studi di Firenze e Carlo Blasi, dell’Università di Parma, che illustrerà specificatamente i dati di monitoraggio della Cupola del Brunelleschi.

Nella prima giornata saranno presentate le esperienze relative al monitoraggio dei vari monumenti, compresa la cupola del Brunelleschi, mentre il giorno successivo si terrà una tavola rotonda sulla utilizzazione di questi dati per la futura conservazione del monumento fiorentino.
Convegno “IL MONITORAGGIO DELLE GRANDI FABBRICHE STORICHE”
Firenze, OPA Centro Arte e Cultura, 19 – 20 gennaio 2012
19 gennaio ore 9.30/17.30 – 20 gennaio ore 10.00/12.30

PROGRAMMA

Giovedì 19 gennaio ore 9,30 – Presentazione del Convegno
Avv. Franco Lucchesi, Presidente dell’Opera di Santa Maria del Fiore

Interventi
- Arch. Alessandra Marino, Soprintendente Beni Architettonici e Paesaggistici di Firenze e Pistoia
“Il ruolo delle strutture di tutela nella realizzazione del sistema di monitoraggio della cupola di Santa Maria del Fiore”
- Prof. Francesco Gurrieri, Università degli Studi di Firenze, membro del Consiglio dell’Opera di Santa Maria del Fiore,
“Il Duomo di Santa Maria del Fiore e il Sistema di Monitoraggio”
- Prof. Carlo Blasi, Università di Parma
“I risultati di 60 anni di monitoraggio della Cupola di Santa Maria del Fiore”

Relazioni su invito
(mattina 11:10 – 13:00, Chairman prof. Carlo Blasi)
- Eser Cakti, Kandilli Observatory and Earthquake Research Institute, Bogaziçi University – Istanbul
“Monitoring of Agia Sophia” (Istanbul);
- Martin Stancliffe, Surveyor to the Fabric of St Paul’s Cathedral,
“Monitoring of St Paul’s Cathedral” (London);
- Luca Virgilio, Dir. Servizi Tecnici, Ven. Fabbrica di San Pietro, – Mauro Tommasini, Società Most S.r.l.
“La cupola di San Pietro” (Roma)”;
- Giuseppe Bentivoglio, Direttore Tecnico, Opera Primaziale,Pisa Nunziante Squeglia, Univ. Pisa
“La Torre di Pisa e la cupola della Cattedrale” (Pisa);
- Benjamin Mouton, Architect en chief, responsabile di Notre Dame a Parigi,
“Hôtel National des Invalides (Paris) et Eglise Saint Pierre (Saumur – région Pays de la Loire”
(pomeriggio 14:30 – 17,30, Chairman prof. Gianni Bartoli)
- Pier Paolo Rossi, RTeknos,
“Il monitoraggio di San Marco e della Santa Maria Gloriosa dei Frari a Venezia”;
- Pere Roca Fabregat, Universitat Politecnica de Catalunya – Dep. d’Enginyeria de la Construcciòn,
“Static and dynamic monitoring of Mallorca Cathedral, Palma of Mallorca”;
- Michele Fanelli, Cris Enel,
“Problematiche ed esperienze di monitoraggio statico e dinamico di grandi strutture”;
- Federica Ottoni, Università di Parma,
“Esperimento di cerchiatura monitorata della cupola della Madonna del Quartiere a Parma”;
- Kenichiro Hidaka e Takeshi Isahizaki, University of Tsukuba – Gappone,
“Seismic protection of Historical Buildings and monitoring in Japan”
- Bruno Bertaccini, Università di Firenze,
“Modello statistico del comportamento della Cupola di Santa Maria del Fiore”

Tavola Rotonda
20 gennaio, ore 10,00
– “I sistemi di monitoraggio per la conservazione delle grandi fabbriche storiche: il caso di Santa Maria del Fiore”. Chairman prof. Francesco Gurrieri
partecipanti, oltre ai relatori: Gianni Bartoli, Riccardo Dalla Negra, Angelo Di Tommaso, Luca Giorgi, Claudio Modena, Giuseppe Padellaro, Roland Schell, Vincenzo Vaccaro, Franco Vestri.
Ore 12,30 Conclusioni

Consulta il sito

Informazioni:
Segreteria del Convegno
Opera di Santa Maria del Fiore
info@opamonitoring

Interesse culturale e contributo, lungometraggi, terza sessione 2011 del 17/01/2012.

Educazione Siberiana di Gabriele Salvatores – 800 mila euro.

Posti in piedi in paradiso di Carlo Verdone – 650 mila euro.

Venuto al mondo di Sergio Castellitto – 700 mila euro.

Anime nere di Francesco Munzi – 400 mila euro.

Viaggio sola di Maria Sole Tognazzi – 400 mila euro.

La prima luce di Vincenzo Marra – 350 mila euro.

Se chiudo gli occhi non sono più qui di Vittorio Moroni – 200 mila euro.

Io e te di Bernardo Bertolucci (Solo interesse culturale).

Benvenuti al Nord di Luca Miniero (Solo interesse culturale).

Immaturi il viaggio di Paolo Genovese (Solo interesse culturale).

La commissione dovrà confermare a visione copia l’interesse culturale anche per ”E’ nata una star” di Lucio Pellegrini. Non sono invece rientrati nelle risorse dell’ultima seduta: Vietato alle signore di Giorgio Ferrara. Nessuno mi pettina bene come il vento di Peter Del Monte. Vino dentro di Fernando Vicentini Orgnani. Salva l’ultimo di Pasquale Marrazzo. Sunday O. L’uomo dei tamburi di Alex Infascelli.

Fonte: ASCA

Fonte: ANSA

Il restauro scientifico, inaugurato dal pensiero brandiano, focalizza sull’intervento di restauro conservativo l’occasione per lo studio e la conoscenza dell’opera stessa, attraverso l’operatività che impone la presenza di professionisti preparati ed informati, in grado di interpretare i dati conoscitivi ed effettuare le scelte più opportune, nell’ambito del progetto di intervento programmato.

Dal criterio di responsabilità di tutela dei beni culturali, espresso da una sentenza della Corte Costituzionale (N° 9 del 13 gennaio 2004) e dal Codice dei Beni Culturali (art. 29 comma 6), deriva la regolamentazione della  professione (D.M.86/2009) che si acquisisce con formazione o laurea specialistica (D.M. 87/2009).

I restauratori ed i tecnici del restauro operano sui beni tutelati con le imprese specialistiche (OS2A – restauro di superfici decorate di beni immobili del patrimonio culturale e beni culturali mobili di interesse storico, artistico, archeologico ed etnoantropologico) caratterizzate da un alto profilo di qualificazione professionale degli addetti che prevedono precise percentuali di restauratori e di tecnici del restauro di beni culturali nell’organico aziendale.

Una solida teoria del restauro, la metodologia scientifica coniugata alla qualità operativa hanno condotto la cultura del restauro italiano ad un indiscusso riconoscimento in ambito internazionale, dove vengono particolarmente apprezzati e privilegiati i contributi progettuali, i professionisti e le imprese italiane, rese solide da un sistema di qualificazione estremamente rigoroso.

Si direbbe la situazione ideale per affrontare con successo qualsiasi tipo di intervento specializzato, invece in occasione di un restauro di grande visibilità come quello del Colosseo e proprio quando il mondo chiede all’Italia un cenno di credibilità, si pone in atto una pericolosa inversione di tendenza.

Le superfici marmoree del Colosseo e del Tempio di Antonino e Faustina al Foro Romano vengono considerate materiale da costruzione come se le loro stesse superfici millenarie non fossero pura e altissima testimonianza della decorazione architettonica, e si afferma che un’imprenditoria edile possa attuare senza danno quelle procedure che costituiscono il fondamento della formazione presso gli istituti Italiani di restauro.

Il restauratore, che fino ad oggi è stato considerato una ricchezza per la tutela, essendo allo stesso tempo intellettuale e artefice diventa un ostacolo, una sgradevole interferenza con il pieno e totale controllo del ciclo del restauro avocato da altre figure professionali e da una imprenditoria con interessi dilaganti.

Si sta così risolutamente emarginando, fino a esautorarlo, un sapere che per decenni ha costituito un’eccellenza del nostro paese, anche a livello internazionale.

Una ulteriore conferma del pericolo incombente è la costituzione di una “Task force” organizzata dal Ministro Bondi per far fronte alle emergenze di Pompei e che prevede la presenza di architetti, archeologi e operai.
Pompei è un’intera città, antica di 2000 anni e con 66 ettari di estensione, che necessita di restauri e manutenzione costante da affidare a mani esperte. Avrebbe bisogno di molti restauratori, assiduamente occupati nel curare le preziose opere e prevenirne i danni. Sarebbe importante, oltre ad un rafforzamento degli organici attraverso l’assunzione di restauratori, agire sui meccanismi di qualificazione dei professionisti e delle imprese che lavorano nel settore e che realizzano ormai la parte più consistente degli interventi. Non si comprende dunque come tra i componenti della “Task force”, ammesso che sia utile un’ennesima struttura commissariale, siano indicati persino gli operai ma non i restauratori.

L’Italia ha poco rispetto del suo patrimonio e sta perdendo il ruolo di esempio internazionale nel campo della conservazione. La situazione europea è certamente variegata, ma caratterizzata semmai da un’inversa tendenza alla crescita sul piano culturale, recependo proprio le esperienze della scienza del restauro italiana, anche per quanto riguarda la formazione (i restauratori italiani sono i più richiesti all’estero nei programmi formativi d’eccellenza).

La questione su cui ci si dibatte dunque è davvero spinosa e indicativa delle politiche culturali messe in atto nel nostro paese. In gioco, infatti, c’è non solo una questione di etica professionale, non solo il destino dei nostri monumenti, ma lo stesso concetto di tutela del patrimonio culturale, e se la legge non riesce a garantirne i massimi livelli che settanta anni di cultura del restauro hanno contribuito a costruire, vuol dire che è sbagliata e va cambiata.

L’iniziativa sul Colosseo che poteva rappresentare un esempio virtuoso delle varie qualità italiane, dallo sponsor a tutte le professionalità coinvolte a vario titolo, si sta trasformando in una operazione opaca, con possibili rischi per il monumento, una mortificazione per le imprese di restauro specialistico, e senza alcun risparmio economico.
Riteniamo necessario ripristinare la collaborazione, la possibilità di realizzare una filiera virtuosa, una rete di interessi produttivi, un volano di qualità reciproche, il rispetto per le proprie specificità contro il cannibalismo rivolto a settori di grande qualità ma anche di estrema fragilità, come quello del restauro specialistico.
Solo così potremo dare un cenno concreto di credibilità ed affrontare insieme il difficile futuro che si presenta, con serietà e disponibilità, con ragionevolezza e concretezza.

Carla Tomasi è Presidente dell’Associazione Restauratori d’Italia

Fonte: MiBAC

Fonte: Travel No Stop

Non c’è rischio di crolli al Colosseo

Non un crollo, spiega Moretti, “ma solo un distacco fisiologico di materiale frammentario”. E “l’episodio della transenna-parapetto allentata sulla terrazza del terzo ordine”, pure avvenuto in questi giorni, è sicuramente dovuto a “puro atto vandalico”, come confermato da apposita expertise tecnica. Del resto, sottolinea la soprintendente, il Colosseo è sotto osservazione continua e a questo fine gli uffici del Mibac preposti alla tutela sono in continuo contatto con i Vigili del Fuoco e con la Polizia di Roma Capitale.
Situazione sotto pieno controllo, insomma. Tanto che Moretti preannuncia: “La terrazza del III ordine sarà riaperta, come programmato, il 1° gennaio, in occasione dell’apertura straordinaria e gratuita dalle 8.30 alle 14.30″.
“Smentite molto nette da parte del Mibac”, commenta il Sindaco, che però ritiene opportuno “aggiungere un ulteriore sollecito ad accelerare il più possibile l’apertura del cantiere per il restauro del monumento, al di là dell’entità dei danni che appare – come dicono dal Ministero – minima”.
“Credo sia fondamentale”, ribadisce il Sindaco, “che questo restauro cominci subito”. Occorre far cessare, afferma Alemanno, ogni inutile contenzioso che fa “rinviare l’inizio dei cantieri, indispensabili per valorizzare il più importante monumento del mondo”.
Su richiesta della Prefettura di Roma e di Roma Capitale, il Comando provinciale dei Vigili del Fuoco di Roma ha smentito quanto diffuso da alcuni organi di informazione in merito a ulteriori cadute di frammenti da una delle arcate del Colosseo.

Questo, il testo della nota del Comando provinciale dei Vigili del Fuoco di Roma reso noto dall’Ufficio Stampa di Roma Capitale:

“Fonogramma numero 82476 del 28 dicembre 2011 – Con riferimento alla nota della Prefettura di Roma – numero 245306/126/2011 20/1 Area V Protezione Civile – del 28 dicembre 2011 e del fax – trasmesso in pari data – dall’Ufficio Stampa di Roma Capitale, si comunica che, a seguito di richiesta di personale dei Vigili Urbani I Gruppo Centro Storico, personale e mezzi di questo Comando sono intervenuti, alle ore 12.40 circa del 25 dicembre 2011, per la verifica statica di un’arcata dell’Anfiteatro Flavio ove – a detta dei richiedenti – si erano distaccati alcuni elementi di materiale, presumibilmente tufo.
L’esito degli accertamenti eseguiti è stato trasmesso agli Uffici competenti con fono numero 82025 del 25 dicembre 2011.
Dopo tale data, lo scrivente Comando non ha eseguito ulteriori sopralluoghi e non ha avuto notizia di ulteriori sviluppi sulla situazione generate, in particolare per quanto riguarda l’avvenuta esecuzione degli interventi di messa in sicurezza e/o per quanto riguarda opere di consolidamento”.

E intanto sul Sole 24 Ore di oggi si legge della bocciatura, da parte dell’Antitrust, della procedura seguita da Roberto Cecchi (l’anno scorso sottosegretario del MiBAC) sull’affidamento dei lavori di restauro sponsorizzati dal marchio Tod’s di Diego Della Valle.
Secondo l’Autorità, infatti, il bando di gara non sarebbe stato opportunamente diffuso, tanto da limitare il numero di partecipanti alla gara  a due (Tod’s e Ryanair). Altra stonatura deriverebbe dai tempi inadeguati alla competizione anche dopo il ricevimento della proposta di della Valle: il commissario avrebbe infatti concesso solo 48 ore agli altri concorrenti per perfezionare la propria offerta.

Secca la smentita del MiBAC: Pia Pietrangeli, oggi commissario delegato delegato all’area archeologica di Roma, afferma come il bando sia stato pubblicato in Gazzetta e e su quattro quotidiani nazionali ed esteri. “Una volta andato deserto – ribadisce – siamo passati alla trattiva privata, di cui abbiamo informato anche l’Antitrust. Riguardo le 48 ore, le trattative con i tre imprenditori andavano avanti da tempo: Tod’s aveva fatto un’offerta, Ryanair anche (ma irricevibile, perchè voleva coprire di pubblicità tutto il Colosseo)  e la terza ditta (Finit, ndr) non si era risolta a dirci le sue intenzioni”.

A questo punto non resta che aspettare di fare chiarezza sulla vicenda, sperando che cavilli burocratici non portino a ritardi che potrebbero rivelarsi fatali per il tanto amato Colosseo.

Il 21 dicembre, nell’ultima riunione dell’anno, la Commissione per la Cinematografia si è espressa sui progetti di opere prime e seconde e di cortometraggio presentati entro il 15 maggio, seconda sessione 2011, e su quelli presentati entro il 15 settembre, terza sessione 2011.
I progetti approvati per la seconda sessione sono: Acab di Stefano Sollima € 200mila, Acciaio di Stefano Mordini € 150mila, Albamia di Enrico Iacovoni € 150mila, A volte la neve scende a giugno di Benedetta Pontellini € 200mila, Il mondo fino in fondo di Alessandro Lunardelli € 200mila, Il Sud è niente di Fabio Mollo € 150 mila, Il venditore di medicine di Antonio Morabito € 150mila, Italo di Alessia Scarso € 200mila, La mia amica Greta di Fabio Campus € 150mila, L’Africa di Pasolini (Pasolini in Marocco) di Hamid Basguit e Stefano Alleva € 150mila, Lucy in the sky di Giuseppe Petitto € 200mila, Più buio di mezzanotte non può fare di Sebastiano Riso € 200mila, Ti stimo fratello di Giovanni Vernia e Paolo Uzzi solo interesse culturale, Trovate “La Roma” di Francesco Scavelli € 200mila e Vi perdono di Valeria Golino € 200mila.

Le opere prime e seconde approvate per la terza sessione sono: 100 metri dal Paradiso di Raffaele Verzillo € 200mila, Ada, mia sorella di Massimiliano Croci € 150mila, Benur di Massimo Esposito (in arte Andrei) € 150mila, Il mistero di Aquileia di Guglielmo Zanette € 100mila, Il quinto sapore di Francesco Bonelli € 150mila, Il ragazzo che brucia di Filippo Soldi € 150mila, La mafia uccide solo d’estate di Pierfrancesco Diliberto € 150mila, L’amore è imperfetto di Francesca Muci € 200mila, L’ultima spiaggia di Gianluca Ansanelli solo interesse culturale, Fb di Giovanni Virgilio solo interesse culturale, Non c’è problema di Paolo Ruffini € 150mila, Ricorda: il tuo secondo nome è Libera di Maria Cristina Leonetti € 150mila, Roman e il suo cucciolo di Alessandro Gassman € 200mila, Sangue sparso di Emma Moriconi € 150mila, Senza nessuna pietà di Michele Alhaique € 200mila, Take five di Guido Lombardi € 200mila, Vitriol di Francesco Afro De Falco € 50mila e Voglio un mondo rosa shokking di Milena Cocozza € 150mila.

Fonte: Cinecittà News

Il sovrintendente comunale lancia l’auspicio: ”Magari ci fossero altri Della Valle”. E pensa al restauro delle Mura Aureliane, 18 km di struttura, messa in piedi velocemente nel III secolo per contrastare le invasioni barbariche. Ristrutturarle, spiega, ”vorrebbe dire spendere qualcosa come 70 milioni di euro. Che non abbiamo. L’idea sarebbe, a mio parere, una sponsorizzazione a settori”.

Fonte: Adnkronos

Fonte: TMNews

“La fragilità del sito archeologico di Pompei – spiega il Segretario Generale del MiBAC, l’arch. Antonia Pasqua Recchia – confermata ulteriormente dalla caduta di uno dei pilastri che sostengono la sistemazione esterna a pergolato della Casa di Loreio Tiburtino (Regio II, Insula II), esige misure adeguate e immediate che l’Italia è in grado di realizzare perché in questi mesi il lavoro avviato con la Commissione Europea è stato intenso e proficuo”.
“La Commissione Europea DG REGIO – prosegue il Segretario Generale – ha infatti  comunicato ieri l’esito positivo della valutazione sulla finanziabilità del Grande Progetto Pompei. Nel giro di brevissimo tempo è stata quindi completata la complessa procedura tecnica culminata nella presentazione (lo scorso 25 novembre) del Progetto e di tutte le analisi finanziarie ed economiche richieste  all’Italia per la conseguente decisione della Commissione Europea.”
“I tempi per gli interventi sul sito si possono dunque accelerare – assicura il Segretario Generale – Il Progetto Pompei sarà infatti  pienamente operativo per 105 milioni di euro già entro il prossimo gennaio. Mentre si provvederà immediatamente, con i fondi ordinari della Soprintendenza, a mettere in sicurezza gli altri pilastri del pergolato, il MIBAC e il Ministero per la coesione territoriale stanno alacremente lavorando per il tempestivo avvio delle opere: l’adeguamento della progettazione già realizzata dalla Soprintendenza di Pompei; la predisposizione dei bandi di tutti gli interventi del Progetto; la definizione – con il Ministero dell’Interno – degli interventi per la sicurezza; la progettazione esecutiva del piano per il miglioramento della fruizione del sito”.
“Nei primi mesi del 2012 – conclude il Segretario Generale – partiranno gli interventi di diagnosi delle insulae e di mitigazione del rischio idrogeologico. I primi interventi di restauro e messa in sicurezza (39 progetti per 47 milioni di euro) saranno messi a bando nei primi mesi del 2012 ed i cantieri avviati entro la prima metà dell’anno. Le gare per gli altri interventi (per un valore di 38 milioni di euro) potranno essere realizzate, come ha ricordato il Ministro nella sua recente visita a Pompei, secondo una previsione prudenziale, entro i mesi di settembre-ottobre del prossimo anno”.

Fonte: MiBAC

Fonte: MiBAC

Samuel Saltafossi è sociologo della complessità

Fonte: ANSA

Pompei ”resta una priorità”

Fonte: ANSA

Programma
15.00 Registrazione partecipanti e welcome coffee
15.30 Indirizzi di saluto
On.le Rocco Buttiglione, Vice Presidente Camera dei Deputati
Roberto Cecchi, Sottosegretario di Stato – Ministero per i beni e le attività culturali

16.00 Tavola Rotonda
Introduce e modera
Anna Maria Buzzi, Direttore Organismo indipendente di valutazione della performance – Ministero per i beni e le attività culturali

Partecipano
Andrea Carandini, Presidente Consiglio Superiore per i beni culturali e paesaggistici
Luciano Hinna, Componente Commissione indipendente per la valutazione, la trasparenza e l’integrità delle amministrazioni pubbliche
Antonio Naddeo, Capo Dipartimento della Funzione Pubblica

17.00 Dibattito

Al termine dei lavori, alle ore 17.30, è prevista una visita guidata alla mostra “Roma al tempo di Caravaggio”

Per conferma di partecipazione inviare una mail alla Segreteria Organizzativa dell’Organismo Indipendente di Valutazione della performance del MiBAC oiv.trasparenza@beniculturali.it